一位艺术史教授在惠斯勒作品前讲解

美国当地时间4月30日，展览“美国人在伦敦：惠斯勒和泰晤士河”（An American in London: Whistler and the Thames" ）在华盛顿隆重开幕。
本次展览在史密森学会的弗里尔和赛克勒美术馆(Freer and Sackler Galleries)举办，展出唯美主义大师詹姆斯•麦克尼尔•惠斯勒（James McNeill Whistler）从1859年至1903年定居伦敦时所创作的70余幅作品，包括以切尔西和泰晤士河为主题的油画作品、蚀刻作品、素描及一些水彩画、蜡笔画等。惠斯勒的作品营造出充满诗意和神秘色彩的氛围，流畅的色彩和音乐的旋律美在作品中表现得淋漓尽致，并借此表现了艺术家对泰晤士河及沿岸风光的热爱和迷恋。
惠斯勒在英国定居期间试图用色彩的和谐来表达音乐的旋律，并把绘画同音乐标题结合在一起。造型、结构和形式统统服从于对色彩和谐的追求，通过这种色彩和谐表现画面的诗意和神秘感，艺术家以此创造了诗与音乐的优美意境。
70年代是惠斯勒艺术生涯的顶峰，创作于1871年的作品《灰与黑的协奏曲》（Arrangement in Grey and Black No. 1）便是这时期的代表作，它被广泛识记为“惠斯勒的母亲（Whistler's Mother）”。
据悉，此前，本次展览的同名展曾在伦敦的达利奇画廊（Dulwich Picture Gallery）及马萨诸塞州的艾迪生美国艺术画廊（Addison Gallery of American Art）展出。然而与前两次展览相比，本次展览呈现了更多惠斯勒的作品，它们都出自弗里尔收藏——作为底特律实业家的查尔斯•朗•弗里尔(Charles Lang Freer)不仅是弗里尔美术馆的创始人，还是惠斯勒的重要赞助人，两人朋友关系密切，因而藏有大量惠斯勒作品。（编译/付朗）